今日16号仓莞城文化团队孵化基地21弦筝乐团招募团员啦!

只要有古筝，到哪都可以心安为家。

我们来到剧场，许育燕正在台下看自己的乐团排练。乐团6月25日在玉兰大剧院的音乐会即将来临，谈到演出的售票情况，她说，「我理想的状态是，票房不应该是艺术家担心的问题，我更希望是对观众的一场民乐熏陶，培养良好演出和观演氛围。」

除了演出或宴会，平时许育燕更愿意以一席长发，素颜见人。拍摄前我们让她化了妆，穿上她喜欢的小礼服。

育燕9岁的时候，看见姐姐学古筝，故萌生兴趣自己也开始学，从商的父亲同是音乐爱好者，曾夸奖她有音乐细胞。读完普高，准备赴英留学，她却发现古筝才是真爱，转考了星海音乐学院。

兴趣变专业，她说自己不算刻苦学生，练琴完全没有计划性。「比如那段时间我准备考音乐学院，有时半夜也想练琴，夜深不敢发出声响，只能轻轻摸一下琴。也有完全不想练琴的时候，那我就不练，不强求自己从几点钟练到几点钟。」

大学毕业后，许育燕遇到迷茫期，我们问她为什么。她说自己既不想当老师，也不喜欢进入专业乐团当伴奏。

「当时看到一篇文章，说新西兰是世界上最后一片净土。」没有养家糊口的经济担子，随性爱自由的许育燕，决定去看看世界，第一站就投向新西兰的怀抱。

许育燕在新西兰首场演出，免费开放，西方人居然不习惯「免费午餐」。「观众还是会给观赏小费，我记得最少5块，最多有100纽币。」

「古筝是中国文化符号，东方味道浓郁，而西方人对文化跨界的东西非常感兴趣。国外有很多演出机会，通常我演完这一场，下一场邀约立刻就来。」许育燕就此萌芽了从事职业演奏的想法。

旅居新西兰演奏的期间，美国导演邀请她为默声电影《the riddle of red raven》配乐，电影中大部分片段很激烈，她和摇滚乐队合作，有一段比较抒情，适合古筝演奏。演出前，她紧张得好几天都没有睡好觉。

「开始我不知道没有谱子，电影要即兴配乐，西方音乐家喜欢原创。今天排练是这样，明天排练可能换一个样，每天都有变化，我只能有一个主线条。」

许育燕坦言出国前，自己只会跟谱弹，也没有机会与其他音乐家交流。即兴演奏打开了她闭塞的音乐思维，她将经典的中外名曲重新编配，进行二次创作。

「传统也会保持，但只要古筝能合进去，我都会尝试，比如爵士乐、摇滚乐。」

「不要标签弹古筝非得怎样，不需要在乎手型，可以站着弹，蹲着弹，跪着弹。我喜欢它，就不会在乎别人怎么看，前提是你要做出好音乐，被大家认可。」

2013年，许育燕首次来到东莞演出，结缘一群本土古筝老师，创办「21弦筝乐团」。后与莞城结缘，即将落户在工农8号的「莞城文化社团孵化服务基地」。

2015年7月，「21弦筝乐团」赴英国参加威尔士国际音乐节，夺得乐器团体比赛冠军，并受到了查尔斯王子接见。

「国外小剧场等演出模式多，只要观众喜欢你，经纪人很容易就跟你签约。一有机会我就会推荐我的乐团，我不希望她们只被框定为一个本土的乐团，我想她们走得更远。」

「学音乐的人思维一定要世界性，不只是演给西方人听，更多的是一种交流。」

国外成熟的音乐市场以及观众多元化，许育燕未来选择把更多精力放在国外。

长期游走中西方演出，对许育燕来说「习以为常」，不过现场观众给她的感受各异，她觉得西方观众更倾向情感，中国观众更倾向技术。

「西方人受古典音乐熏陶有几百年历史，尊重任何形式的音乐，像非洲音乐和印度音乐，在西方非常流行，他们不一定能听懂，但会接纳和欣赏，他们来看演出不在乎你错一两个音，只在乎这场演出有没有打动他们。」

「中国人对古筝太熟悉了，如果是一些学习古筝的爱好者，他们来看演出可能更在乎的技法厉不厉害，有没有滴水不漏。」

这大概是乐和术的关系，术好乐不一定动人，礼乐已经是人文的层次。

有时在国外开车驰骋多个小时，只为奔赴一场精彩演出。放下演奏家身份，许育燕本身就是一个爱看演出的观众。

「只要有好的演出，我不在乎距离很远。记得我在美国纽约演奏，有芝加哥的乐迷专程飞过来看我演出，很感动。我觉得在中国本土应该培养更多音乐爱好者。」

许育燕是福建人，从小在深圳长大。演奏足迹踏遍各地，不在意「居无定所」。很多人问她为什么会来东莞？

「很多人会有一种莫名的地方优越感，一线大城市的人会有优越感，在国外会有在国外的优越感。这些我都不在乎，哪里都会有好，都会有不好，此心安处是吾乡。」

「只要有古筝，你让我住在哪里都可以。」

如今她在美国、新西兰、福建、深圳各处住所都安置一台古筝，就连车里的副驾驶也放着一台琴，安全感和归属感全来源于古筝。

【 一 時 半 刻 】

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