2023-05-25 17:04:50
中国著名琵琶演奏家,,国家一级演员、全国青联委员,,,北京大学艺术总团顾问,中国民乐国际网CEO,美国斯坦福大学首位艺术访问学者,保利WeDo(教育)国乐总监,北京网络文化协会艺术家委员会主任,。多年来,赵聪在国际古典乐坛享有盛誉,以弘扬中国民族音乐为己任,致力于琵琶艺术的世界推广,创造了一个又一个的第一与唯一,成为华人音乐家的杰出代表。
2016年9月4日晚,在中国杭州的西子湖畔,20个国家的在此观看了大型水上情景表演交响音乐会——最忆是杭州。在50分钟的时间里,通过音乐为全世界展现了一个美轮美奂的中国。音乐会伊始,由一位演奏家怀抱水晶琵琶,如梦如幻、云淡风轻般地开启了现场的序幕,她就是本期封面人物——著名琵琶演奏家赵聪。
G20舞台上的赵聪
赵聪出生在一个音乐世家,从小就与音乐有着不解之缘。学习琵琶,除了受家庭环境的影响,更多是她与生俱来的兴趣与执着。她笑着回忆道:“要说我听琵琶应该从我妈怀我的时候算起了。起初,我和姐姐学习钢琴、小提琴,但也许是天生对琵琶的喜爱,后来我坚决要学琵琶。妈妈看我如此执着,就答应了我。回想我从小到大的学习琵琶之路,遇到任何苦难和问题从来没有产生过放弃、逃避的思想。我的父母和老师从来没有因为练琴而跟我生气,更没有逼过我练琴。也许我就是为琵琶而生的吧。”
即使拥有再高的天赋与浓厚的兴趣,也离不开好老师的引导,赵聪亦是如此。当她考入了吉林艺术学院附中,便巧遇恩师——孙树林老师。孙老师是一位特别严格的老师,并把所有的心血都花在了学生身上,有时甚至为了一个音就能上一堂课。孙老师的教学为赵聪打下了极为坚实的基础。,跟随李光华老师学琴。李老师是一位注重因材施教,会鼓励学生不断自我创新的老师。为了拓宽赵聪的视野,帮她走上艺术之路,李老师经常把他最好的琴无偿借给赵聪用,特别当她感到困惑、缺乏自信的时候,总是鼓励她、引导她。至今,赵聪一直发自内心感激这两位老师,不仅是因为他们在她的成长之路上为她打开了广阔的视野,而且给予了她最为合适的教育方式。
,如同为赵聪打开了一扇通往世界更高艺术殿堂的大门。由于工作原因,赵聪经常有出访任务。在行走异国他乡时,她在心中默默畅想,要把中国最美的音乐传遍世界。曾经,一位记者给予了她“音乐行者”的称号,她十分喜欢,自然而然,这就成了她自勉的心愿。
她的第一张专辑《卡门》由知名唱片公司普罗唱片出版。赵聪说:“我希望出一张有功能性的专辑,成为百姓手边的CD。这张专辑将琵琶与吉他等西方乐器和现代编曲手法融合在一起,是一次有意义的创新。曲目包含了《哈巴涅拉舞曲》《琵琶吟》《月亮河》等大家耳熟能详的中外名曲,但以琵琶为主奏乐器还是第一次出现。唱片由中国唱片总公司全球发行,之后获得了很多奖项,并被日本全日空公司收录为空中推荐音乐。”一炮而红之后,赵聪又在酝酿一张更为精良的专辑。
《聆听中国》是由美国环球唱片公司发行的首张中国民族乐器专辑。机缘巧合之下,赵聪得到了一次与“声响亚洲”评委会主席、国际录音大师汉斯·尼尔森见面的机会。会面时,赵聪把原来录制好的《新编十面埋伏》《春江花月夜》的小样拿给主席先生听。没想到,尼尔森当场就向赵聪表示,他要录制一张这样的专辑,要做成世界音乐的风格。据赵聪透露,这张专辑可谓是国际化的大制作,全部由国外团队制作,包括布拉格交响乐团和欧洲著名爵士乐手等,仅制作费就高达百万元。之后这张专辑成为音响圣地丹麦的超级发烧试音天碟,并轰动了法国戛纳国际音像节,同时成为格莱美音乐奖评委鼎力推荐之作。此后,赵聪还积极与马久越等作曲家合作,将古典与流行相融合,成就当代民乐经典。
人生就是一场修炼。作为演奏家需要修炼的是自己的内心,让自己的内心更为纯粹,纯粹地进入音乐。对此,赵聪说:“这种纯粹的状态,小时候很容易达到,然而上台次数越多,经验越足,演奏者想得就越多。不过,无论是在G20这种世界性舞台上,还是在昆明普尔地震灾区的土台子上,我所演奏的音乐都是我内心最为纯粹的那份真情。当各国领导坐在我的面前听我演奏时,我有一种民族自豪感;当我走在数十里山路不见人烟的山区给那些天真无邪的孩子演奏时,我亦然是发自内心,同样会为眼前的景象模糊双眼。有人说,音乐是造不了假的,这话一点没错。”
如今,赵聪已到不惑之年。虽然平时十分繁忙,但她对女儿的教育特别上心。她的女儿在北京陈经纶中学嘉铭分校上学,之所以给孩子选择这所学校,赵聪是看中了这所学校的校风和教育思想。因为该校校长李升华很注重传统教育,班主任郭树云经常让学生们背诵《三字经》《弟子规》等传统名篇,让孩子从小接受尊老爱幼的教育。
赵聪的女儿小白也是一名琴童。抛开演奏家的身份,她作为一位琴童家长,对于琴童的学习与成长也有着独到的见解。她说:“我女儿小白目前正在学钢琴,她希望打好音乐基础后,再学习琵琶。小白的耳朵非常灵敏,有一双固定音高的好耳朵。在音乐教育上,我们采用鼓励式教育,从她喜欢的入手。孩子的教育一定要从喜爱开始,当然技术的训练非常枯燥,需要家长监督和陪伴,更重要的是要把练琴和美、幸福、得到关爱、别人的认可画等号。犹太人会为了让孩子喜欢读书,就在书本上抹糖,小孩子就会因为喜欢吃糖而慢慢喜欢书。长期打骂孩子就会让孩子认为练琴很苦。调动孩子的兴趣,掌握严爱的分寸是父母教育子女的关键。如果孩子没有音乐天赋,家长就不要在练琴上太过严格,通过练琴让孩子体会幸福就可以了,不是所有的孩子都能当演奏家。”
正如,赵聪给《琴童》读者的寄语:让手中的琴成为人生最好的伙伴。对她来说,无论从自己最初因为热爱琵琶,才走进中国民乐的世界,还是之后带着国乐走出国门,这一路走来,都是手中的琴陪伴着她,让她始终保持着对音乐最纯粹的初心。
- 12月 -
2016
封面人物——赵聪