2022-03-28 01:37:37
十九世纪末，在欧洲文化活动中心法国巴黎出现了一种新的绘画艺术风格——印象主义。印象派的画家们，通过对光与色变幻的探寻去捕捉一个个飞逝的瞬间印象，而对于受光物体的描绘却变得越发的淡化了。这种全新理念的绘画艺术风格，亦悄然地影响着音乐艺术的发展。
在以印象派音乐创始人、法国著名作曲家德彪西为代表的音乐家们的音乐作品中，大量的变化音、不协和音程，九和弦、十三和弦、含附加音的和弦、增、减和弦，以及各种不协和和弦的并列比比皆是。大胆的、反传统的创作手法的运用，使音乐呈现出了印象派画作中所体现的那种不断闪烁出的强烈色彩“视觉”效果。
德彪西为单簧管创作的《第一狂想曲》是其晚年作品之一。在德彪西晚年作品中主要体现出两种倾向：一种是音乐语言的继续复杂化，突破了传统的和声与形式的约束，出现了多调式因素；一种是恢复到法兰西古典器乐曲的传统道路。
《第一狂想曲》应是前者的完美体现。其和声色彩鲜明、走位飘忽；和弦之间交错更叠，即独立存在，又相互溶化吞没；音乐时而虚幻飘渺、模糊朦胧，时而光彩夺目、熠熠生辉，引领听者的思绪进入到“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”的美妙境界之中。