父亲节 | 奥斯卡最佳音乐动画短片《父与女》,看完已泪奔……

有人说，陪伴，是最长情的告白。那么我觉得，等待，或许就是最极致的思念了吧。这部获得了第73届奥斯卡金像奖最佳动画短片奖、关于思念与等待的动画短片《父与女》，虽然故事简单，却感人肺腑。

        故事的开头，是一对父女于秋日的傍晚，在林间小路骑着单车。他们来到了岸边，父亲将要渡河。似乎预感到了什么，父亲又折了回来，抱起了自己的小女儿。最后，父亲还是乘着小船离开了，只剩女儿呆呆地望着他远去的身影。没想到，这一望，就是一辈子。父亲再也没有回来。可是女孩依旧每天来到岸边，等待着她的父亲。

小女孩长大了，成了婷婷而立的少女。她依旧每天来到岸边，父亲的自行车也依旧停靠在树下，就像刚离开时的那样。

不知道过了多久，父亲的自行车已经消失不见，女孩也长大成了青年。她依旧像小时候那样，每天来到岸边，等待着她的父亲。就算与闺蜜出游，路过的时候，也依旧会驻足。

不知过了多久，女孩终于找到了心上人。她不再自己一个人骑车，而是由她的男友骑车带着她。女孩并没有告诉男友关于她父亲的事，他们经过岸边的时候，没有停下来，但她依然会转头瞭望。

她结了婚，有了一双儿女。这次，他们一家四口骑车来到河岸边游玩。丈夫望着河面百无聊赖，儿女在河边嬉戏。而她却伫立在岸上，眺望着远方，就像小时候那样。

时光飞梭，女孩再也不年轻了，但却依然会每天来岸边等待父亲。虽然，她知道永远等不到了。也许是时间太久了，她发现，不知道什么时候，河流已经干涸，化为了滩涂。

又过了很多年，女孩已经垂垂老矣，老到都骑不了车了。于是她推着自行车，像往常一样，来到岸边。她想把自行车停在岸边，可是自行车也老了，甚至都立不起来。

沧海桑田。当初的河流，如今已成了草原。于是，她决定穿过草丛去寻找父亲。，她发现了一艘沉船。那正是她父亲的小船。她缓缓地走过去，抚摸着小船，轻轻地躺在小船里，就像当初躺在父亲的臂弯中一样。在生命的最后时刻，她似乎听见了自己父亲的呼唤。她起身向那前方奔去。她欢快地跑着，越变越年轻，越变越小。终于，她见到了自己的父亲。这个等待了一辈子的女孩，终于等到了那个久违的，温暖的怀抱。

影片结束了，但我的心情却久久不能平复。虽然很残酷，但我们都知道，女孩最后所见，只是她垂死之时的幻觉。她父亲早在最初就已沉船身亡，她此后一生的等待都是徒劳无功的。也许，女孩也深知这一点。但她却选择相信父亲还活着，终有一天会回来。并日复一日，年复一年地去岸边守望。影片打动我们的，也正是这种思念的力量。之所以这种力量能够打动我们，是因为我们每个人，一定都有一个一直思念的人。

最后，摘录豆瓣的一句精彩短评：爸爸你离开之后我再也没有长大。我怕有一天你来接我的时候，认不得我的样子……这，大概就是思念的极致了吧。

        奥斯卡最佳动画短片《Father And Daughter（父与女）》画面平实朴素，却感人至深，催人泪下！背景音乐部分采用了19世纪末罗马尼亚作曲家扬·伊万诺维奇所创作的《多瑙河之波圆舞曲》。短片音乐选择较为轻松的演奏风格，或许是为了淡化极为哀伤的场景，而巴松管偶尔的呜咽低鸣，仍点明了严肃沉重的主题。

故事从开始就萦绕在温馨的音乐中，一开始父亲载着女儿来到河堤，一路轻松一路欢快的音乐围绕，缠绵着的是父女的情深和不舍。

分别时刻，低落下去的音乐带着感伤，女儿骑着小自行车背影的归程充满了孤单和未知。

无论风雨无论年岁，每一次去河畔的音乐都昂扬带着希望，却每一次归程时刻的音乐都感伤失望低落。

多少年华过去，等待似乎只是一种习惯，在重复的旋律里感受到的是一种执着的期待。

当女儿变成年迈的老妇，已经骑不动的自行车，却还是固执的推着父亲曾经的旧物，低落的音乐似乎映照着一种不安的结局。

穿过长长的芦苇丛，镜头拉远看到的只是一抹前行的黑线，紧绷的音乐，只有零落的鸟鸣，女儿蜷缩在破损的小船中。音乐似乎停止，画面静止在昏黄的天空……

女儿的忽然睁开眼睛，站起来，开始奔跑，音符也开始跳跃，似乎有什么拉开了帷幕，充满着希望和光芒，反转的时光里，女儿从老妇变成了孩童，再遇父亲的时刻，两人默默站立，音乐此时达到了高潮，更印证了彼此泉涌的思念和深厚的相思。

画面定格在父女相拥时刻，音乐慢慢拉长悠远，一种温暖的情怀在心底绵延，就着这样，整个故事在一曲美妙的音乐中谱写完了。