2021-07-05 19:33:52
节选自100节布鲁斯课
课22 布鲁斯邂逅爵士
布鲁斯是一种深远的风格,影响了几乎所有的西方音乐流派。因此,每个流派都吸收了布鲁斯中的部分,制造出一些次流派。有一种创新就是爵士布鲁斯(或者你可以说布鲁斯爵士,这没问题),也就是将爵士中一些老成的和声感觉融入到布鲁斯中。这节课来看如何将爵士风味运用叠加的概念渗透到布鲁斯solo中。
基本思想
大多数布鲁斯歌曲用到三个和弦:Ⅰ,Ⅳ,Ⅴ,它们基本上都是属和弦。在爵士布鲁斯中,和声要更加老练一些,举个例子,在一个典型的12小节布鲁斯中,我们在第5小节不简单移动到Ⅳ和弦,还将加入一个短暂的ⅱ-Ⅴ进行导向至Ⅳ和弦。
来看一个C Key的布鲁斯例子,Ⅰ和弦可以是C或者C7,Ⅳ和弦是F或是F7。在爵士布鲁斯中,小节4通常是Gm7-C7的移动,这其实是F Key上的ⅱ-Ⅴ进行,所以这里Ⅳ和弦成为了临时的调性中心。
C Key标准12小节:小节1-5
C Key爵士布鲁斯12小节:小节1-5
你可以听出来第二个例子只加入了一个和弦但是听起来就要老练许多。即便是简单的12小节布鲁斯节奏型我们也可以在其第4小节叠加位于Ⅳ上的ⅱ-Ⅴ从而触及我们solo中的特定音符。这其实也就是叠加的基本思路。
乐句
下面来看它们的声音如何,所有这些乐句都会有伴奏和弦这样你可以听到实际的效果。12小节中还有一些别的点可以加入叠加,我们这就来看。
小节4:Ⅳ上的ⅱ-Ⅴ
这一点已经看过了,下面来看具体的例子。在1-3小节标准的源自C大、小调五声音阶的音线走过之后,我们要在小节4加入Gm-C7声音,只需要简单的弹奏每个和弦的琶音就行:Gm7:D-Bb-G-F;C7:E-C-Bb-G。注意到我们是如何运用半音在和弦之间解决的(Gm7中的F到C7中的E)还有全音解决(C7中的G到F中的A)。这是非常常见的顺畅连接和弦的方式。同时注意到乐句开头半音滑音到D这里——另外一个常见爵士概念。
小节6:#ⅳ°7(ⅰ°7)
这是另外一个可以叠加的点,在小节6。代替小节5和6的持续F7,爵士布鲁斯通常会有一个F7-F#°7移动。你可以弹奏F#°7中的琶音(F#-A-C-Eb)或是F#减音阶中的音符:F#-G#-A-B-C-D-Eb-F。你要小心使用,因为这里的声音可能不受欢迎。我喜欢在最后两拍暗示它,也就是在小节7这里解决到C之前。下面这个例子从小节5开始。
小节12:ⅱ-Ⅴ
最后一个叠加点在小节12。通常情况下是移动到一个Ⅴ和弦,但是在爵士布鲁斯中,这里是一个ⅱ-Ⅴ。C Key上就变成了Dm7-G7。下面是一个快速的叠加例子。我们上行一个Dm9琶音然后用G9下行,这个例子从不完全小节9开始。
这就到了课程尾声,但是你可以将上述的思想继续应用到变化声音和其他音阶中。乐手Robben Ford和Larry Carlton的歌曲中可以听到实例弹奏。好好享受!
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