2022-06-19 19:15:02
随着定制服装被音乐厂牌、线上电台和独立艺人们应用得越来越频繁，莫德•邱吉尔(Maude Churchill)剖析了在后互联网时代品牌周边销售与其对于定义亚文化的作用。
“随着我们的世界变得越来越复杂与碎片化，外观的重要性也就变得尤为重要。我们之间的相似性与差异性促进了彼此的互动与交流。”Ted Polhemus的这番话放到现在会比任何时候都具有现实意义。在这个世界上，，那对于品牌定制服装来说也是不足为奇的事情了。
▲ Supreme x Mark Gonzales
虽然音乐和时尚服装一直都是相互挂钩的，但在整个地下音乐舞台上，品牌周边却一直呈现汹涌发展的势头——这一点受到了当今社会、文化和经济变化的影响。从NTS，到Boiler Room，以及那些在许多平台上有过演出的音乐厂牌，品牌周边已不再局限于死忠粉的领域了。
▲ Boiler Room 卫衣+T恤
对于任何一个想要扩大输出价值与创造另一种潜在收入来源的地下音乐企业来说，这都是一个常见的附加产业。音乐厂牌越来越多地开始成为广泛涉足多方面的大平台，而推出周边的产品线只是他们前进的一部分。
▲ 《Behind the Club Scenes》
亚文化曾经为人们的兴趣与道德观提供了一个清晰的标示，允许人们通过自己的方式来体现喜爱的事物，遵循一个圈子里的风格或规则就意味着参与其中，无论是陌生人还是年龄相仿的人。它受到某一种较为小众的观念所影响，与主流文化有所不同（如同与大部分人的生活方式不一样）。而这群人的群体又有足够大，以至于形成了一种文化的地步。
但现在，亚文化的概念已经因为我们的越发宽泛与模糊的爱好而变得支离破碎了。
通过互联网，千禧一代与年轻人可以自由抽样式地去寻找自己喜欢的风格。
如今的文化引领者似乎更偏向于拥有丰富广泛的艺术知识，而不是对任何一个特定的主题进行更深入的理解与延伸（这并不是说后者不存在）。这种更全面的文化接收形式，激发了人们对时尚与文化的选择与融合。而品牌定制的形式与许多人涉足各种文化的方式相互吻合。
从Ralph Lauren回归古着风的Polo衫开始（由Wavey Garms同期发行），再到Gucci回归他们的“双GG”标志，品牌的概念也随之回归了。这不只应用于高等级的时尚领域，退一步来说，更简单明了的时尚是能够意识到品牌标志的力量。
▲ Wave y garms古着Polo衫 + Supreme长裤
而厂牌的Logo则是其思想载体，将最平凡的、日常的事物打上标签，并且限制他们的数量，或是仅供于朋友或家人，这样就给品牌带来了更多的价值——我们称其为Supreme效应。比如像NTS电台生产的安全套，Boiler Room标志的烟灰缸，甚至连llian tape厂牌也有相关的产品。
它们不是最高等级的时尚标志，但却在时尚领域做得非常精致。
▲ Boiler Room 烟灰缸
从音乐厂牌到任何人们喜欢的事物，添加相应的Logo主题能够允许穿着佩戴者们为自己的外表添加一剂文化调味料。而另一方面，这种商品也提供了更多的机会来树立他们的品牌形象。
▲ Supreme x Rap-A-Lot Records
而对于Boiler Room来说，他们也开始把自己的Logo扩展到了T恤和帽衫的范围，以及与各种艺术设计师进行合作——比如近期携手Karifurava还有Toby Evans的作品。他们的服装是由India Rose领导制作的，他们解释道：这能够让Boiler Room在与粉丝建立关系的同时，进行贸易交易与树立品牌。
就像近些年人们在厌倦了数字音频后，重新又回头爱上实体黑胶一样，人们也会将一些他们喜欢的事物或爱好做成实体。
▲ 黑胶唱片
影射到时尚潮流圈，在这种文化中，每个层次的元素也在开始渐渐融合。
“艺术家们不再一味地专注于自己的本行，他们向通过巡演和社交网络直接向粉丝群体销售周边。而像Dover Street商店则支持更小规模的音乐厂牌和电台节目与时尚潮流世界接轨。”
▲ Dover Street Market
早在2013年，西奥·帕里什(Theo Parrish)已通过Trilogy Tapes, Sound Signature和Palace Skateboards发行了他的分集EP专辑。Palace Skateboards和Trilogy Tapes也已经推出了Kaseem Mosse和Mix Mup的相关音轨，而Trilogy Tapes的老板Will Bankhead则同时担任Palace Skateboards的长期设计师。音乐与时尚这两种圈子都在进行着一些形式的融合。
Boiler Room和Dekmantel的合作形式也比较类似，Boiler Room将这种形式视作一种机会，去和各种各样平时不常接触到的艺术家们进行合作。Casper Tielrooij说：“这是一种反映我们与团队和艺术家之间的友谊与交往的方式。”
街头服饰也可以成为一种音乐的体现。某种程度上，这种热情创造出一些特殊的联系。”
▲ Boiler Room x New Era
总部位于阿姆斯特丹的音乐节组织者、音乐品牌Dekmantel和街头潮牌Patta在2015年夏天的Dekmantel音乐节上发布了最新合作EP专辑和四款时尚潮品。EP里包括Young Marco, Awant03, Mark du Mosch和Robert Bergman等音乐人的作品；而潮品则包括两件T恤、一件长袖衬衫、一件连帽衫、一顶渔夫帽和一个腰包。
▲ Dekmantel x Patta 服饰
我们也开始和其他的一些艺术家进行合作，来设计我们的唱片封面，包括Michiel Schuurman和Stefan Glerum，包括在未来也会有一些其他的合作。和这些有创造力的人一起协同工作真是太有趣了！”
▲ Michiel Schuurman设计
这种形式的协同合作方式，和亚文化的心态是相互对立的。在亚文化中，人们通常将自己分成具有固定参数的群体。我们可能会为亚文化的消亡而叹息，但如果这种现象代表着我们的创造性边界正在呈现开放的多元化局势，从而触发出新的、有趣的、令人兴奋的事物，这一定是一件好事。
2018年伊始，从T恤到各种周边，各大唱片公司、音乐厂牌开始着手打造自己的品牌单品。
独立唱片公司XL Recordings很喜欢做T恤和卫衣周边，今年他们官网首页宣传了自己旗下的卫衣版型。
这件夹克充分说明XL Recordings唱片公司的品味之道——我们很独立，我们更经典。
Maharishi
从XL Recordings这次十分看重与Maharishi的联名服饰，认真介绍一下Maharishi这个潮牌，它一直是军事工装风里走得异常出色的一位。
当家设计师Hardy Blechman于1994年成立于英国的Maharishi，这个单词的梵文意思是“伟大的梦想家”，也是印度最有名的圣者玛赫西大师的名字。所以它家异域工装风始终品味独特、个性迷人。
Maharishi把亚文化融入进自己的骨髓里，充分在细节上展示出来。比如大加赞赏的十二生肖系列。
▲ Celebrating the Year of the Rooster
2014年来自英国的Maharishi也与美国洛杉矶街头潮牌Undefeated展开过联名服饰企划，为当季搭配带来过一众单品。
观瞻Model也要放上一些网络素人的Maharishi搭配，才够接养眼的地气。
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