2021-01-09 02:47:42
赵晓生教授《伟大的巴赫》讲座概要赵晓生丨练琴的十二条至理名言
题目：伟大的巴赫
主讲：赵晓生 教授
主持：高佳佳 教授
时间：2011年10月11日
主办：中国音乐学院科研处、
作曲系、钢琴系、音乐教育系
整理：边 中
2011年10月11日，上海音乐学院赵晓生教授应中国音乐学院作曲系与“国音讲坛”之邀，在中国音乐学院国音堂音乐厅为同学们献上了一场题为《伟大的巴赫》的视听盛宴。本次活动由中国音乐学院科研处处长、作曲系主任高佳佳教授主持。
赵晓生教授是我国当代著名的作曲家、钢琴家、音乐理论家、教育家，上海音乐学院教授、博士生导师、《钢琴艺术》杂志副主编、中国音乐家协会会员、上海音乐家协会理事、现代音乐学会副会长和东方音乐协会、日本音乐研究会会员。1981年至1984年，曾任美国密苏里哥伦比亚大学客席教授。
赵晓生教授钢琴演奏技巧卓越，音乐理论功底深厚，著有《传统作曲技法》、《太极作曲系统》、《时空重组——巴赫平均律键盘曲集新解》、《音乐活性构造》等技术理论专著以及《钢琴演奏之道》、《钢琴艺术理论》等演奏理论专著。此外，赵晓生教授还有着极高的人文修养，出版有《晓生诗集》。
在当日的专题讲座上，赵教授以自赋新诗《五律——乐佛巴赫》开场，诗云：
释国多奇鸟，绚丽展羽毛。
对和微音妙，。
闻乐生念心，赋格晓天道。
百千声俱作，观音佛光曜。
他以这首五律诗词引出对巴赫键盘音乐的十一点概括：充满活力、富有人性、热爱田园、浪漫情怀、恣意放歌、悲天悯人、圣洁高贵、空灵升华、紧张现代、整体组织、张力无尽。他将巴赫比作音乐的如来佛祖，认为巴赫的音乐构架“奇思广想”，上及过去——包含帕勒斯特里纳、库普兰、拉莫的传统；涵盖现在——与他同时代的一切音乐现象都在他的作品中有所反映；预言未来——巴赫的音乐包含了后来种种音乐的总合。
在讲解过程中，赵教授旁征博引、融汇东西、贯通古今。以巴赫二部创意曲、法国组曲、前奏曲与赋格等作品为例阐述巴赫的复调特点、和声技巧、音乐风格等；与莫扎特、贝多芬、车尔尼、肖邦等欧洲不同时代的作曲家进行纵横比较，论述巴赫对欧洲音乐的影响。在对巴赫作品的演奏上，赵教授以浅显易懂的比喻来解释巴赫音乐中节拍的特征；以横向比较方式阐述巴赫旋律线条的歌唱方式；用宗教传统思维来定义巴赫作品的题材内涵。让同学们对巴赫的音乐有了更加深刻的认识。
讲座的最后，赵晓生教授以这样一段话总结巴赫：巴赫是一位千面乐佛，他为我们展示人世间与神界的、此岸与彼岸的千奇万趣。巴赫不是一个老古板，他的音乐是活生生的，充满内容的，充满情趣的。巴赫在他的时代将音乐引向极致——最平和的、最冲突的、最和谐的、最紧张的、最即兴的、最正立的、最自由的、最组织的。在几乎所有音乐的组织方面，巴赫的音乐预示着从十八世纪到二十一世纪，每个历史时期音乐当中的现象。
给同学们留下深刻印象的是，在这场讲座中，赵晓生教授所举的每一个曲例都在钢琴上信手拈来，毫不生疏，充满钢琴演奏大师的风范。完整或片断性的演奏不下十余例，使理论讲解与视听感受完美结合。赵教授的讲座，气度非凡、语言诙谐、例证确凿、演奏卓越，使同学们受益匪浅。讲座结束时同学们以热烈的掌声表达了对赵晓生教授的尊敬。
【音乐编译小组原创翻译】：1、八十岁时论阿劳丨论阿劳的演奏艺术；2、八十五岁论阿劳丨他的演奏何以伟大？3、钢琴家特里福诺夫专访丨“我在游泳池里练琴”；4、十五问王羽佳丨“演出”对你意味着什么？5、王羽佳访谈丨“穿长裙？待我四十岁！”6、王羽佳专访丨她赢得了没有参加的“比赛”！7、采访阿格里奇丨“音乐必须是自然流露的事情！” 8、帕尔曼追忆海菲兹丨“这么多小提琴家都试图模仿他，但他们的演奏却成了活生生的讽刺。”；9、肖邦大赛访傅聪丨“这个比赛没有完美的玛祖卡。” 10、韩国钢琴家赵成珍访谈丨“如果我遇见肖邦……”；11、憨豆先生采访郎朗丨谈肖邦以及古典音乐普及；12、古稀之年克莱默访谈丨谈《克莱默版贝多芬协奏曲》（亨勒出版社）；13、“奥伊斯特拉赫经常鼓励我，去寻找属于自己的声音”丨“当代怪杰”吉顿·克莱默访谈；14、“指挥家”李云迪访谈丨“音乐源自内心，这就是为什么即便我们一遍遍地弹奏相同的曲子，表演依然不是机械化的原因。” 15、郎朗弟子马克西姆·朗多访谈丨“郎朗对所有事物的热情深深感染着我，当我们在一起演奏时，可以感受到创造出的音乐竟然如此欢乐！” 16、肖邦“迷妹”阿格里奇论肖邦《第一钢琴协奏曲》丨“我多么渴望去亲眼看到肖邦怎样弹琴！”；17、纽爱新总监梵志登访谈丨“我并不想被公众看作对某位作曲家有特殊癖好，演的最多或最为喜欢。” 18、埃格纳钢琴三重奏访谈丨你有父亲、母亲和孩子，等我们长大了，孩子就会成为父亲和母亲，这就是室内乐想要阐明的观点！19、华裔小提琴家侯以嘉访谈丨“没有技巧就没有表达的自由；但只关注技术，很快会变得无聊或疲劳，并失去练习专注度。” 【古典音乐译文公众号】1、作曲家拉威尔1928年演讲丨“真正的艺术作品是不可能靠分析鉴定的”；2、你怎么看音乐家找工作越来越难丨大提琴家斯塔克访谈（上篇）；3、他曾声明永远不在器乐演奏比赛中担任评委丨大提琴家斯塔克访谈（下篇）；4、布伦德尔谈莫扎特丨到底什么让他的音乐如此奇妙? 5、被遗忘的克莱门第丨他的键盘音乐文献如何影响海顿、莫扎特、贝多芬以及浪漫时期？6、弓在弦上，揉转成美丨与梅纽因对谈小提琴艺术；7、MTT谈马勒丨“他的音乐已经进入了我的心灵，永不磨灭。”