2022-07-13 18:08:52
最后的梦田音乐图书馆
主要音乐方向,新世纪音乐,世界音乐,爵士音乐,民谣音乐,优秀独立创作人,天籁美声,民族音乐等。
爱音乐的人都是寂寞的,我孤独,我愿意
有一些蓝调音乐它很淡雅,坐在咖啡馆里,什么都不用想静静听它很舒服很惬意地舒展自己的身心意识。但是你说它淡雅,它却又风情万种,诱惑就在身边到处摸得到,它无孔不入,它让人乖乖檄械。它安静并不安份,它销魂蚀骨。
说起这张《蓝调咖啡馆》,它就是这种典型的销魂蚀骨型的蓝调音乐。这又是发烧友人手一张的经典,它的头衔可不是一点点,它得的奖可让人口水叭叭掉了一地。
制作这张唱片的Patricia Barber是个资深爵士音乐家,一手包办创作,弹奏,演唱,制作。而这张《蓝调咖啡馆》是她的处女碟,一经出版,便惊为天人。她音色之醇厚,尤如午夜大提琴一样酣醉。节奏之轻快,像是在华丽的大理石宫殿里款款地跳着华尔兹。钢琴之清亮,似钻石一样耀眼但不刺人。吉它丝丝入扣,如窗檐上的水滴,宁静得数得清它的滴下的清流。
要说蓝调和爵士是有区别的,都是随意的音乐方式,蓝调要入世,爵士还要复杂点。而两者结合在一起,它们相同的那点不规则的和弦组合让音乐可以天马行空跑得远一点,但用爵士来框住蓝调,又少了蓝调它嘶吼叛逆的那一面。在这张唱片里,有那么点“实验蓝调音乐”的模式在里面,看似是蓝调的风格,但并不完全是为了蓝调而蓝调,其实人声表演的探索,即兴音乐的控制,圈在一种氛围里慢慢地将它们同化。在这张专辑中,听到的不光是销魂的爵士乐,有一点古典、民谣、新世纪、VOCAL的影子。往往是一首歌用人声带出有歌词的旋律,然后用纯乐器或人声哼唱来体会以下的意境。乐器和人声都是一个重要的角色,时而慵懒,时而空灵,时而浑厚,时而高昂,时而用几个声部层次分明。谁说爵士乐只有慵懒或者节奏跳跃?在这张里照样把很多天籁的东西处理得唯美醉人,完全可以用“悠扬”来形容。
TASTE OF HONEY里的吉它SOLO,配上鼓点,像是点点滴滴的甘露。ROMANCEQUE里的哼唱加吉它,悠远流长很有诗意,更像电影配乐里惯用的场景。Too rich for my blood里令人惊艳的高音可以与天籁美声相比美,而结尾纯鼓声所做出来的意境就像一个未完成的故事那样令人猜想。Yellow Car III里钢琴和吉它的对话,像是一个可爱的游戏,在玩音乐不是在做音乐。Wood Is a Pleasant Thing to Think About只有58秒的人声表演,层次很分明,也算是一种心理状态的衔接吧。最为目瞪口呆的是Mourning Grace,人声像爬音阶似地一步一步往高处走,那种氛围就像看到了咖啡的浓烈的泡沫,变成一股蒸气袅袅上升到空中去,最后消失不见。所有这些音乐是很随心所欲地哼唱和打节拍,这个声音就环绕在自己周围,这种意境也是一个人在某个闲瑕时刻突然有了某种感觉,而时过境迁是怎么也回想不起来的。这样看似即兴的哼唱却捕捉到了这种瞬间的感觉。
如淡凉的午后,泡上一杯咖啡,躺在睡椅上半梦半醒,耳朵里传来几声慵懒的女声哼唱,吉它声撩拨心弦,却轻如飞絮一样覆盖到全身上下,这样的气氛,怎么不让人身轻如燕灵魂早已冲出九宵云外。
据说这张唱片只花了四天的时间来制作,当初发行的时候并非是什么大厂牌大手笔,却一炮打响一鸣惊人。有水平的好音乐人,录音和做现场一样,都是乐队和人声同步完成的,录音也是小型演出的一次。其水准之高,真的可畏是一气呵成。听了这张专辑,除了技术水准,还能品出“天籁”的感觉。很少有爵士制作可以用“天籁”来形容的,但《蓝调咖啡馆》无疑把飘渺的人声和不羁的爵士乐的自由散漫结合得天衣无缝。你喝不喝咖啡已经不重要了,音乐的醉人程度已经超过了咖啡的浓度。
最后的梦田
每个人心里一亩田,每个人心里一个梦,用它来种什么,种桃种李种春风,这里是“最后的梦田音乐图书馆”。美好的音乐是香气,是醇酒,它也是你心灵最后安放的“梦田”。独乐乐不如众 乐乐,只找有缘人,一起分享音乐余香