【学术文论】浅析青少年竹笛启蒙教学的各个环节

2023-05-25 17:04:50


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摘  要

竹笛启蒙教学是青少年学习竹笛至关重要的一步,要想让学生学好竹笛就必须在初期让他打下坚实的基础。本文将从竹笛的“教”与“学”;竹笛启蒙教学的环节安排;基础演奏技巧教学等几个方面进行分析,阐述如何在启蒙阶段让学生更好的学习。 

关键词:启蒙教学;教学环节;演奏方法


竹笛有着广泛的群众基础便宜的价格及携带方便等优势,使得许多学音乐的喜爱,学习竹笛的青少年也日益增多。在青少年的竹笛教学中,启蒙教育尤为重要,笔者作为一名竹笛专业师范类毕业的学生,就青少年的竹笛启蒙学习谈几点心得。

  

一、竹笛启蒙教学特点


(一)教学对象


在竹笛教学中,青少年是学习竹笛的主力人群,中学阶段的学生都有一定的理解能力,老师讲的一些知识他们可以听懂。而小学阶段的孩子们比成人的理解能力有所差距,所以在青少年的启蒙教育中老师要多努力,在每一堂课充分调动孩子的积极性,不能让他认为学习竹笛是枯燥乏味的。对于初学者来说,老师应当以调动他们的积极性为主,学习竹笛为辅。老师应当用竹笛来勾起孩子的好奇心,让他对竹笛这个乐器充满好奇,让竹笛吸引他,这样孩子就不会对竹笛的学习产生反感,对以后的进步有很大的帮助。青少年一旦喜欢竹笛,他就会对它爱不释手,这样也可以增加他学习竹笛的积极性。从要他学,变成他要学,增加学习竹笛的效率,使得以后的学习会事半功倍。

 

 

(二)“教”的要求


在启蒙阶段老师要针对不同的学生让他们使用不同的竹笛,如果是小学阶段就让学生用G或者F调竹笛,因为学生年龄小,C或者D调笛子他们拿不过来,气息也不够用,所以用小G或者F调笛子较为合适。中学阶段的学生就可以用D或者C调笛子了。这个年龄段的孩子气息和手掌大小都够用了,足以驾驭这个尺寸的竹笛。


学习效率也是竹笛启蒙教育阶段教师们所考虑的主要问题,比如,给小学阶段的学生上课时一定要抓住前25分钟,因为在前25分钟学生的注意力集中程度比较好,听课效率比较高,后面的20分钟学生们的注意力就会有所下降。这个时候老师必须要抓住孩子的心里,不仅要补充相应的学习内容,而且还要始终关注学生们的精力集中情况,做一个合格的老师。

 

(三)“学”的要求


初学者学习竹笛的时候,老师教是一方面,另一方面需要学生用心的学。青少年的自控能力较弱,必须有要人来监督他,老师只能保证课上的教学进度,上课期间老师尽心尽力的教会学生每一个技巧,并在课上随时检查,这样才可以保证学生学到知识。而家长配合与课后练习监督也是较为重要的一个环节,老师在每一节课上完的时候,要告诉家长孩子这节课都学了什么,哪些地方不足,需要家长在课下督促孩子练习,学生也要积极配合老师和父母。只有双方一起努力学生才能学到真本事。

 

二、竹笛启蒙教学环节


(一)演奏姿势


竹笛的演奏姿势要求演奏者左脚在前,右脚在后,自然分开且于肩膀同宽,呈“丁”字型,站的姿势很重要,双脚分得过开,会使上身不自然。双眼平视前方,抬头挺胸(不要过于夸张就行),肩旁不可以耸,双臂自然张开。持笛的姿势是最为重要的,将笛身向右面,笛子尾端稍微向下倾斜,这样会使得身体各个部位显得自然;托笛、按孔以及手型会影响手指的灵敏度,托笛的手腕与按孔若不端正将会影响以后演奏的手指灵活度。持笛一般是由双手的大拇指和小拇指控制,在演奏时,四个手指头会有临时的变化,但是一定要有三个手指头作为支点,否则会影响演奏。在此引用赵松庭先生的姿势要领口诀,相信对初学者有些启发。


风门正,笛身平,头要直,胸要挺。

拇指小指相扶持,莫使笛子柳摇金。

虎口之间可容蛋,关节舒畅手才灵。

六指按孔要紧密,指指放松成弧形。

高低起落有规格,多余动作丢干净。

口劲松紧随我意,口风粗细由我心。

双臂张开四十五,青龙白虎全都行。

演奏姿势忌做作,严肃认真见真情。


演奏姿势的正确与否对直接影响演奏的效果和舞台形象。根据我大学期间的教学实践经验,大多数初学者通常会出现歪头、耸肩、笛尾太高、手臂过高或过低、驼背、低头、闭眼等错误演奏姿势。而这些初学者大部分是青少年,孩子们正处于一个养成良好习惯和身体成长的阶段,以上种种错误一旦养成将会对以后的学习产生不利的影响,驼背的错误一旦养成也对孩子的身体成长不利。所以在竹笛的启蒙学习中必须注意正确的演奏姿势。


(二)读谱能力  


现在大多数老师在教学中让学生边演奏边识谱,这种教学方法在教学中会产生一定的积极效果,但是它也有一定的局限性和缺陷,还容易产生负面效应,比如学生会产生一些依赖性,不能独立完成一首曲子。我个人认为在学习音乐时应把识谱摆在首要位置,让学生先识谱后演奏,并且把识谱作为教学中的一个重要环节,不能忽视这一教学过程,只有把学生的识谱能力培养好,我们的教学目标才能更好的实施和完成。


众所周知,音乐是靠乐谱来记录的,如果说学习音乐的人连这些音符和符号都看不懂,就像看书读报不认识字一样。试想一下,一个不认字的人通过别人的指导似乎可以读完一篇文章,但是这只是死记硬背换来的结果,这种方法对文章的理解度是很低的。同样道理,学习音乐也不能存在不识谱的现象,先识谱后演奏对于初学者可能花的时间比较多,但是一旦读谱能力得到提高,就可以自学一些曲子了。由此可见,在我们的教学中应该先教学生如何识谱,而不是盲目的让学生演奏曲子,教会学生识谱,在把握好音高、节奏的基础上演奏好曲子,是符合学习音乐规律的,因此。在我们的竹笛启蒙教育阶段应该遵循教学规律,只有这样,才能起到“老师教的好,学生学的快”这样一个良性循环。

 

(三)指导训练


启蒙阶段的学生在上完课后如何进行课下练习是很迷茫的,这个时候老师应该给学生制定一个课后练习的方案,这样学生才可以在课下更系统的进行演奏练习。


首先让学生在练习曲子之前把竹笛的基本功过一遍,对于初学者竹笛的基本功大致分为长音练习、指颤音、双吐练习曲这三部分。基本功就用C调笛子筒音作“5”练习曲子,长音从低音5吹到高音5,不求每个音吹的时间长,但是一定要把音吹的响亮、饱满、圆润,这样才达到练习长音的效果;指颤音就是在长音的基础上把每个音颤动起来,同样也是从低音5到高音5。双吐练习曲老师应当按照学生的当前水平给学生找合适的练习曲,从而使学生把自己的水平最大化的发挥。


基本功练完后,便可以进行练习曲或乐曲的练习了,在练习乐曲的过程中如果发现难点应当慢练难点部分,练习时要注意训练的质量,力求要把每一个音吹的清楚、扎实、响亮。经过反复的练习,把难点单独筛选出来进行单独训练,直至演奏难点解决,再去通奏全曲,这样乐曲演奏的质量就会有很大的提高。

 

三、基础演奏技巧教学要点


(一)气息教学要点


在竹笛启蒙教学过程中,气息的训练是十分重要的,竹笛的演奏离不开气息,没有气息支撑,拥有再好的技术也吹不出动人的旋律,气息的好坏直接影响吹奏质量的好坏。在教学中,老师也会强调气息大于技巧。从这点就可以看出气息的重要性。在竹笛演奏中,笛子的音高、音量、音准、音色以及所有的技巧运用都是建立在气息的基础之上的。气息的正确运用还可以影响竹笛演奏的表现力和艺术感染力。因此在竹笛的启蒙教育中必须让学生掌握正确的呼吸要领,如果不能正确的运用呼吸进行气息训练,不但不会达到预期的训练效果,也对身体产生一定的影响。至于气息训练中的呼吸法,我个人认为胸腹式呼吸法是一种比较科学的的呼吸方法,这种方法经过长时间的实践,已经得到了认可。这种方法综合了胸式呼吸法和腹式呼吸法的优点,合理的运用了胸部、横膈膜、腹部的联合作用,从而使吸气可以达到最大量,从而保证了吹奏的气息。


通过笔者的竹笛学习经验,总结出的科学呼吸方法基本为三步:第一步吸气,全身应当放松,嘴巴张开好比打哈欠似的,吸气时腰部周围要有明显的向外扩张的迹象,吸气时两个肩膀不能上提,也不可以抬胸,这样气息才可以自然下到腹部;第二步保持气息,气吸足时,腰腹不可以立马松掉,口腔保持吸气时的状态,但不能漏气,要靠腹部的支撑把气息稳住;第三步呼气,呼气是在气息保持的状态下进行的,让气息慢慢的流出,不可以松掉,否则气息就会流失过快,吹奏笛子的气就会不足,声音的质量和持久度就得不到保证。气不是挤出来的而是徐徐流出来的,用这种感觉进行呼吸,气息才能均匀悠长。


(二)口型教学要点


笛子的发音是一个简单的工作,并不是靠力气大吹的声音就响,很多青少年在初学竹笛的时候都会很用力的吹,虽然发出声音,但是效果并不好。一来吹的时间不长,二来音准也会有些偏差。所以掌握正确的口型是很重要的。在初学者刚开始接触竹笛的时候,不要让他们立即放嘴上吹响,要让他们先用嘴唇找一下笛子的吹孔。如果盲目的吹,会有很大的弊端。老师应当告诉学生,找竹笛吹孔不是用眼睛来找而是用嘴巴找,刚开始的时候把竹笛贴到嘴边,用下嘴唇去触碰吹孔,慢慢的把吹空移到下嘴唇的中间,吹的的时候先保持头部和喉部的自然放松,嘴唇自然的贴到牙齿上,上唇微微靠前,上下嘴唇不要长的太大,留出一点缝隙。然后,在吹孔上轻轻的念“呼”,使得喉腔和口腔自然放松打开。


教给学生基本的口形之后,在后续的时间还要讲究口形与吹孔的角度,使嘴唇与吹空形成90°直角,这样减少了漏气,气息就可以畅通无阻,最大限度的吹入到竹笛的气孔中。

 

(三)指法教学要点


演奏竹笛是离不开指法的,对于初学者老师应当先教学生筒音作5”的指法,这个指法是最基本也是最简单的。把六根手指把笛孔全部按实就是低音5,然后依次打开就是671234的指法是四和五孔堵实。这就是筒音作5”的基本指法。学会筒音作“5”的竹笛基础指法,大部分的曲目就可以进行演奏了。在这一指法的基础上再进行筒音做“1”、“2”等指法的学习是比较科学的。


此外,竹笛的指法技巧还有打音、叠音、抹音、揉音、历音、垛音等,这些指法都在竹笛作品中大量出现。历音和揉音是比较难练习的,历音就是在这一瞬间迅速吹出这几个音,所以这个时候初学者应当先慢练,一点一点的加快速度,直到一气呵成干净利落为止。揉音也是指法当中的一大难点,例如乐曲《秦川抒怀》中就多次出现揉音,其中的部分揉音还是半孔揉音,这个时候就需要学生多加练习,从一开始的全音揉音练习,逐渐转换到半孔揉音练习,在保证音准的同时,还要避免杂音的出现。

 

 


综上所述,要想学好一门乐器,启蒙教育是至关重要的。学习竹笛要有持之以恒的精神,学习笛子最快的进步方法就是坚持每天基本功的练习,正所谓“拳不离手曲不离口”,只有坚持不懈耐得住寂寞,才能学好这门技艺。青少年作为学习竹笛的主要人群,老师应当从演奏姿势和基本功开始入手,只有把前期准备工作做好,才可以让学生更快学习竹笛。作为教学者,先以调动学生兴趣为主,让学生在快乐中学习,这样才可以提高学生的学习效率。对于青少年,老师应当用适当的方法进行教学,引导学生一步一步的爱上竹笛,从而使得学生在学习竹笛的道路上有长足的进步。

 

参考文献

[1].傅晔.青少年竹笛启蒙教育初探[J].黄河之声.2012.

[2].贾黎明.竹笛启蒙教育中的几项问题及解决[J].大众文艺.2009.

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[4].赵松庭.笛子演奏技巧十讲[M].北京文化艺术出版社.2001.1.

[5].孙志国.论竹笛演奏中气息和口风对音色的影响[J].青春岁月.2011

[6].田斌.谈竹笛演奏中的音色变化[J].音乐生活.2008

[7].陆金山.笛子自修教程[M].人民音乐出版社.1984.


作者:李壮 

指导老师:崔玉涛       


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