2022-05-26 01:14:39
23日晚刚刚结束欧洲巡演回到杭州的杭州爱乐乐团,时差还没完全倒过来,昨天下午,就又投入了一场新的音乐会。不过这一次,他们选择当“配角”,“主角”是上海音乐学院作曲系的五位研究生和他们的五首新作品——
这次特殊的音乐会,融合了创作、演奏和导师讲评为一体,名叫“上海音乐学院作曲专业学位研究生新作品视奏教学音乐会”。
实际上,这是未来作曲家们一次宝贵的实操练习。
音乐会由杭州爱乐乐团助理指挥洪音执棒,杭州爱乐乐团演奏,演出曲目包括《中国结》、《星空下的原野》、《京韵春》、《子孙万代空悲切》和《纳尔图格》,来自上音五位研究生,还有小提琴独奏家宋阳等现场助阵(下图为宋阳)。
这是这些曲子第一次被公开演奏,实力不俗。有的音乐单纯、干净,有的音乐接地气,音响温暖,有的具有独特的韵味和成熟度。演出结束,还有粉丝来找小提琴协奏曲《中国结》的作曲者张士超交流(下图为张士超)。
没错,就是那个被彩虹合唱团唱红的“张士超”(《张士超你到底把我家钥匙放在哪里了》),他的作品在成都、武汉以及美国芝加哥等很多地方都上演过。专家现场对他作品的点评是:现代和传统结合得非常好。
由专家、博导、教授组成的导师团队,点评专业而幽默,意见中肯而实在,比如说有首曲子,作曲者脑海中制造的声音可能很美妙,但当乐队来演绎时就容易发现其中的缺陷:铜管响起来,盖住了大提琴的声音。导师们建议此处的大提琴可以高八度。上海音乐学院特聘作曲教授钟启荣说:“好的写作不需要扩音,要都能被听到。”
再比如小提琴协奏曲,导师们认为作曲者要考虑小提琴的布局,不能让小提琴家在台上站太久,否则会很尴尬。
此外,乐队的配合和意见非常重要,有首曲子某个段落之间的速度缺乏逻辑感,基本不适合演奏,指挥洪音在排练中巧妙地做了些处理,使得曲子能够被顺利演奏。指挥和作曲也为此沟通了半小时。杭州爱乐给予新一代作曲家的耐心和尊重,令专家们交口称赞。
自2015年上海音乐学院与杭州爱乐乐团合作成立上海音乐学院专业学位实践基地“21世纪音乐表演人才培育计划”以来,这是第二次学生作品演奏会。杭州爱乐乐团团长邓京山表示,乐团帮助作曲家完成实践,通过实战,能让作曲家成长得更快。这种职业乐团与音乐学院联手教学的创新,也是创作新作品的一条很好途径