民谣走向摇滚——中国华语摇滚之路

一般人可能搞不清楚，何为“民谣”，民间流行的、富于民族色彩的歌曲，称为民谣或民歌，我们将他称之为民谣。民谣的是内容丰富的，有、爱情、、工作的题材，也有饮酒、舞蹈作乐、祭典的题材等等。民谣既表现一个民族的感情与习尚，也其独特的音阶与情调风格。如法国民谣的蓬勃、意大利民谣的热情、英国民谣的淳朴、日本民谣的悲愤、西班牙民谣的狂放不羁、中国民谣的缠绵悱恻，都表现了强烈的民族气质与色彩。

而民谣类华语歌曲则是结合民间音乐创作出的华语歌曲，这类华语歌曲与传统歌曲的风格相接近，早期的民谣乡村特色比较突出，强调旋律的浓厚，歌词多使用特色语言，描写特色环境，通俗易懂，节奏性较强，叙事鲜明，结构单纯完整。在中国的“西北风”歌曲《黄土高坡》、《中国功夫》、《篱笆墙的影子》都是此类型中代表之作。其包含了山歌节奏自由、旋律线悠长以及西北人民族特有的豪迈演唱手法，如在《黄土高坡》中的一段：

其中西北民谣中特有的方言化从第一乐句的“5 2 5”中得到完美体现，而“2 2 2 2”4个相同的音结合了西北劳动人民号子的音乐元素，而在西北民谣中常常用到的喊式唱法——先高后低和极快的先强后弱，在前两小节了最高音“5”的后面紧跟“4”中逐渐展开。

近年来，民谣歌曲也频频出现在网络平台得以传播，其中城市民谣，校园民谣最为广泛，其中城市民谣则主要是针对生活的记录和思索，较之校园民谣，城市民谣的视角更直接、本真，剥离了求学时期的幻想，生活中的喜忧在歌曲中直接呈现；校园民谣主要描写校园爱情、生活以及学子对社会问题的关注。新民谣也隶属于城市民谣的范围，只不过比起以前的城市民谣更为草根，对城市生活的视角更加深入，体悟力量更强烈，状态也更为随意。 尽管民谣类华语歌曲相对于其他类华语歌曲的发展较为缓慢，可是其中表现出民族的色彩同样是我国华语歌曲的根本，在中国，民谣的主要演奏乐器是民谣吉他，“一把吉他走天下”的现象也表现出了民谣华语歌曲在民间的重要性，其内容的简单真实引起了听惯各种包装歌曲大众的内心纯净。现代民谣中城市民谣占据了绝大数市场，如朴树的《平凡之路》：

其中有歌词“我曾经穿过高山大海，也穿过人山人海。我曾经拥有这的一切，却瞬都飘散如烟”，民谣的起初是一群70、80年代的奋进青年北漂心路的一种阐述，其中包含着不停在路上的无奈与苦涩，也体现出旅途当中的激动与悲伤，这首歌虽然是一个电影插曲，但在其中我们似乎又看到了当年背着吉他四处漂泊唱着《一封家书》的那些人。

一首民谣便讲述了一个故事，作为民谣华语歌曲的高产地中国，仍旧有一批热爱民谣的年轻人为了追逐音乐的本质而坚持着民谣流行音乐，如朴树，如莫西子诗，如赵照，如赵雷，如许巍，如老狼，如王晓天。代表作品有：《同桌的你》、朴树的《生如夏花》、《平凡之路》，许巍的《蓝莲花》、《故乡》，苏阳乐队《贤良》、《像草一样》等、水木年华《一生有你》、《在他乡》等。

中国的摇滚兴起于80年代中期，不得不说崔健是让民谣转变为摇滚的一个关键性人物。86年之前仅仅只是以零零散散乐队的形式进行的个人演出，如“七合板”、“不倒翁”，而那时的摇滚乐队主要作品多为翻唱国外的摇滚曲目，虽然创作了属于中国摇滚文化起始的第一张专辑《七合板》，但其实并没有什么太大动静。在全世界都在摇滚热时，我们似乎可以看到中国摇滚即将在暴风雨来临前的宁静。故而在86年时自百名歌星演唱会之后，摇滚不在是只属于国外的流行音乐，中国人也有了属于包含自身民族特色的摇滚歌曲，如崔健包含有西北民谣元素的摇滚曲目《一无所有》、《新长征路上的摇滚》等。

相对与一般歌曲而言，摇滚歌曲更加注重节奏以及音响的效果，更为强调感觉和精神，与外国摇滚相同的是，我们的摇滚诞生的起源都属于在另类、压抑、反叛之下形成的音乐产物，文化变迁的迅速，环境与生活节奏的加快，观念上接受的和不被接受的，让人们的情绪思想变得复杂起来，当人们发现自己的情感似乎可以在这里得到完美释放时，中国的摇滚出现了。以4/4拍为主要节奏，突出摇滚特有的反拍为重拍的特色，我国的摇滚歌曲都与现实紧密相连接，直击生活当中的喜怒哀乐。

早期的歌曲都以每小节8拍的形式出现，一般有32个小节，代表人物有崔健、唐朝乐队等人。如果说崔健确立了我国摇滚的基本基调——现实主义，那么90年代后中国的摇滚就更加具备了精神方面的层次，在1994年12月7日晚上8点，以“魔岩三杰”（窦唯、张楚、何勇）为主的《摇滚中国乐势力》演唱会成功在香港红馆演出，象征了中国摇滚歌曲的巅峰，让香港歌迷为之疯狂，席卷了香港流行乐坛，一时之间好评不断。其后21世纪的摇滚歌曲虽已失去了当年的鼎盛但也绵绵不断，网络的发达使一些默默为摇滚付出的歌手得到了闪光的机会，如郑钧、冷血动物乐队、谢天笑等人，同时也展开了中国摇滚多元化的过程。近年来摇滚迷幻和反叛的色彩占据了中国摇滚乐的主导，乡村摇滚和抒情摇滚反而比较罕见，这导致了中国摇滚大多只能屈居于地下，。

魔岩三杰(前三)

受多国文化影响我国的摇滚马不停蹄地发展，在近年来的北京midi音乐节上，摇滚的各类风格都得以体现，像硬摇滚、金属摇滚、民族摇滚以及朋克和伪摇滚。

在此科普一下，其中金属一词最初是指摇滚音乐中所带的金属音效，后来是指通过电路形成的一种严重失真的音响效果，给人一种粉碎金属一般的感觉，金属摇滚又被细分为了：重金属、死亡金属、工业金属、旋律金属；

硬摇滚在摇滚中的我们可以把他理解为人类之中的硬汉，这种旋律多采用吉他进行演奏，布鲁斯元素的成分较多，有些人在这种旋律中又分出了“硬核”一类摇滚风格，对比硬摇滚“硬核”的结构色彩显然更加突出“硬”的效果，削弱了布鲁斯在其中的表现，更为加重了音响的失真，极力表现出男子汉的气概；

民族摇滚是指更为包含民族色彩性质的摇滚歌曲，受80年代“西北风”的影响，中国摇滚道路上民族色彩是从未减弱过的，在结合了国外更多的摇滚因素之下，中国的民族摇滚显现的更为多元化、一体化，也更加符合了大众审美；

朋克是源于二战后的英国处于低迷期时年轻人受美国摇滚影响而产生的英式摇滚，其风格倾向于思想解放和反对主流，其主要内容包含着前朋克摇滚以及车库摇滚的简单摇滚乐，后在美国摇滚中也逐渐开始盛行，最终演变为朋克运动。

我国的朋克摇滚由香港传入内地，早期的香港明星追随国外流行风格追逐朋克时尚。朋克也渐渐被分为多种形式：如英式摇滚、后朋克等等。这类音乐主要由三个和弦构成，简单明了的表达出其音乐意念，音乐性较弱，比较更像是利用节奏来形成内心宣泄，一般此类摇滚篇幅较短，故而蕴含的思想更为直观，也大多涉及到暴力等不健康因素；

“伪摇滚”一词来源于中国一些摇滚歌迷对于中国当代乐坛一些自称摇滚乐派歌手的统称，被中国的摇滚歌迷认为是“不纯粹的摇滚”,而其实伪摇滚概念界定并不清楚，也并不应该存在贬义的含义，在多元化音乐的发展道路中即使是摇滚想要进步也必须跟着时代潮流走，所以也没有必要去划分谁是正规摇滚。

而此类摇滚带有明显的旋律线条却沿用了摇滚当中的节奏色彩和思想体现，对摇滚乐进行了不同程度的融合，此类融合在国外的华语歌曲中也频有尝试，它更倾向于温和摇滚的路线，这导致了有时候摇滚乐于流行音乐很难区分，这主要取决于它是否具有摇滚乐的节奏形态和摇滚乐式的低音线条。

摇滚风格	金属	硬摇滚	民族摇滚	朋克	伪摇滚
乐队名称	战斧	黑豹	子曰	清醒	五月天
	Cuntshredder	铁风筝		碎瓷	汪峰（歌手）
	唐朝	瘦人	二手玫瑰	PK14	南拳妈妈
	冷血动物	天堂		反光镜	胡彦斌（歌手）

投稿作者：Irfan

不代表音乐人网立场

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