【NTS】藏地摇滚之声

乐队历程

[ 天杵•九眼石•羚羊角•西藏磐石•古格•图腾与信仰•冈底斯•极速80•街头藏獒•野狼•捍卫 五颜•sojade•哈达•酥油桶•朋克娜娜•高原灵魂•藏眼••••••]

摇滚乐队，以完美的乐器配合、摄魄灵魂的声音，来演奏不同风格的音乐——另类金属、蓝调、说唱、民谣、舞曲等, 以此来展现摇滚精神、传播思想、渗透人生。

西藏摇滚乐队，到现在差不多有二三十支左右，从元老级到新生乐队，熟悉的、听过的、不知道的……首谈的必须是天杵和九眼石乐队。本是属于学生时代的摇滚梦，但在都已“混入社会该属于成熟”的阶段下， 有那么一些人因为最初的那份热爱开始了他们的摇滚之路，有点《北京青年》的重走一回青春的现实写照。

天杵乐队，创造了很多第一的首支西藏摇滚乐队，可以说是后来很多西藏摇滚乐队的偶像和启蒙导师。“标新立异”“经典”“传承性”都可以是这支乐队的标签。九眼石乐队，到目前为止共发行了四张专辑—《九眼石I、II、III、IV》，他们经常在工作之余会聚在巴尔库村庄的小屋练习弹唱或者写歌，有种远离世俗的繁华回归平静的创作，他们这种乌托邦式的生活才打造出了充满宁静和感动的作品。

那份独属于青春的躁动情绪正好可以通过摇滚宣泄出来，学生时代对摇滚的不断追崇和大肆喊着的Rock 'n' Roll。这些从校园走出来的乐队，他们都经历着类似的奋斗史，从最开始的新鲜雀跃到过程的艰辛再到最后无尽的坚持。那时候，他们有年轻的理念，也许还会带着一些稚嫩的盲从，坚持住了摸索到了终于守得云开。目前比较活跃的乐队有，藏大的羚羊角、西藏磐石、朋克娜娜、sojade乐队，咸阳民院的捍卫五颜、古格乐队，青海民院的野狼乐队等等，更年轻的还有拉中的高原灵魂乐队等。年轻的作品中会带着那份青春的色彩，比如说羚羊角乐队的第一张在校园发行的专辑，讲述属于他们我们的大学生活。然后毕业了，混社会了，又有了新的转变和新的想法投射到音乐作品中，比如他们毕业后的第二张专辑是以环保和珍爱野生动物为主旋律的。毕业后的乐队走向问题，是这些校园乐队不得不面对的难题，大部分选择了西藏一般青年的出路，步入“正常”轨道，做个上班族，也许寒暑假碰在一起搞搞乐队之类，之外比如磐石乐队的主唱阿帝就选择继续走音乐这条道路，在北京学习音乐开始个人发展等。另外一提的是，朋克娜娜这支目前西藏唯一的女子摇滚乐队。四个学藏戏的姑娘，跟着天杵乐队学习及演出等，但是听说目前重心是放在藏戏上吧。

新的血液是传承的主力，西藏摇滚的发展当然不可缺少新生力量。在拉萨现也有几支乐队由天杵哥索尼的带着，正年轻正开始。对西藏而言还属于新生文化的摇滚需要源源不断的注入新的活力，而这篇小文也是为暂时没有成就、没有名气，正在练习室苦练创作的年轻乐队们加油和打气。让他们感受到我们的关注和期许。

听觉•视觉•感觉

《倾听》、《我们的歌》、《命中注定》、《时轮》、《情歌》等这些都是大家所熟悉所喜爱的歌曲。我想，一是这是属于我们自己语言的歌，二来歌词写出了我们内心的感触，而我们的正值青春时期，这样的节奏刚好符合我们跳动的脉搏，而且最重要的原因在于我们都愿意关注和支持本土音乐。

现场演奏对于摇滚乐迷来说绝对是享受之最， 最直接最给力最摇滚。音乐酒吧是乐队主要表演的场所，西藏第一个不插电音乐酒吧是由天杵乐队的旦增达娃开创，那也成了天杵最初最常演出的地方。露天式演出大多是在摇滚音乐节上，比起室内我更爱露天表演现场的氛围，就像天杵乐队在2005 受邀参加的迷笛音乐节表演。从2007 年8 月，在西藏也开始举办摇滚现代音乐节，规模性不是很大却是各路乐队歌手的倾情联盟演出，和更多的民众感受本土摇滚的魅力。音乐节以摇滚之名做慈善项目，呼吁环保主题，这样的形式完全值得延续下去。因为摇滚，摇滚乐迷相聚狂欢，因为摇滚，正能量效应积聚。

不知道大众对目前西藏摇滚状态的看法，“现在西藏摇滚正在走下坡路！”这却是天杵节奏吉他哥索尼对我说的。他说，造成这个现状的原因很多， 主要在于缺少平台，缺少与外界的交流，以及缺少好的原创作品。西藏现代摇滚音乐节近两年没有办成，要不因为相关部门不允许办要不就是资金上得不到资助。据哥索尼介绍现在他帮忙指导的几支乐队，都只能凑在一个排练室。这些都是因为西藏摇滚的发展在当地并没有被给予重视、听众范围小、市场及投资商不看好、在西藏音乐文化上只是个小角儿，远不算主流。没有一个平台，西藏摇滚怎么立足。然而也是这样的因素，西藏摇滚与外界的交流机会甚少。哥索尼说，不要说国外的了，和内地摇滚乐队也没有什么实际的交流。交流也是一种提升，一种学习，没有了怎么成长。而同属于少数民族的摇滚乐队--- 来自内蒙的杭盖乐队，虽然在国内没有什么活动，在国外却相当受欢迎。他们的作品主要是和本民族音乐相结合的，一直以来坚持民族坚持原创。民族的就是世界的，这句话永远是对的。所以他们赢得了市场。原创就是创新，创新是发展的最不可或缺的元素，只会改编已经有了的、只是模仿前面人的作品又怎么进步。哥索尼所希望的好的作品，结合本民族元素的原创，是对本民族文化发扬光大的一种本分，更是那独一无二的唯西藏有的藏式摇滚。

雪子杂志小编想说：

摇滚在藏地的发展，还算是年轻的，可以说几乎所有的乐队也都是业余性的，当然不可质疑他们音乐的专业性，说不成熟或许是在技术上，但是那份做音乐的热爱、梦想、心情、想法只要用心无关成熟。不管是从市场的限制还是文化的冲突问题等，对于摇滚在西藏发展的评头论足不可避免，这很正常，而且音乐最本质上是表达的一种介质，没有过于复杂的东西，在此不用多说。

这篇文章，是作为一个乐迷出于对西藏摇滚的热爱及支持而写。最后，要感谢哥索尼、阿帝和塔杰的帮忙，问完听完写完后让我算是解点了西藏摇滚，以及它最真实最确切的现状，我希望通过这篇小文传递给每个乐迷他们对西藏音乐的支持和担忧。

拥有民族灵魂的原创音乐及专业音乐素养的乐队，从本地到国际更广阔的舞台，更多的热爱、享受、感悟、支持摇滚的乐迷。我想这就是现在每个热爱摇滚、正为之奋斗的人心中的蓝图吧。

声明：本文摘自《雪子》杂志第六期