专访汪峰乐队冯冲:本人热爱摇滚乐

 如果你现在打开冯冲的微博主页，你会发现他和其他乐手不一样。他没有大V认证，更没有没有冠冕堂皇的头衔，只有一条简短的自我介绍：“本人热爱摇滚乐。”

 提起冯冲，可能像大多数乐手一样，很多乐迷不了解，不认识，但是当你见到他的时候，就会恍然大悟：“哦！原来是他！”他就是05年担任汪峰乐队主音吉他至今的冯冲。如果你是汪峰的歌迷，并且真的喜欢摇滚乐，你就应该认识他，一位非常优秀，非常有天分的吉他手。

冯冲,专业摇滚电吉他手,和大多数乐手一样，15岁开始自学吉他,17岁第一次靠吉他演出攒到工资,一直在地下乐队及酒吧担任吉他伴奏。20岁起在乡遥酒吧担任主音吉他手至今已12年,目前除了是乡遥的主音吉他手外,还兼伴唱及主唱 。

   2005年起担任汪峰乐队吉他手至今,并参加汪峰《信仰在空中飘扬》、《存在》巡回演唱会,参加演出刀郎演唱会,参加演出羽泉演唱会,参加演出凤凰传奇演唱会,参加录制电影太极的主题歌《站起来》。 

  就是这样一个被乐迷们戏称为小李亚鹏的“安静美男子”，网络上很少能查到他的消息，但他却可以说是一个为大场面而生的吉他手。在采访中，冯冲向乐势力谈起自己对演奏和表演的理解。

  “无论是大舞台还是小舞台，亦或是综艺节目上的演出，我的状态都是不同的。我觉得无论是做节目还是上电视，更多的是去完成别人安排好的东西。但是现场演出不一样，比方说那天在爽子演唱会北京站担任吉他手，演出中很多东西需要自己去发挥，在星光糖果的两场演出，每一场我的演奏都会有区别。跟老汪演出也一样。很多人每天的状态甚至在每个时刻的感受都不一样，需要你在那个时刻发挥你当时所想表达出来的东西，而手上所弹奏的，可能就是当时你的心情，你想表达的情绪。但是做节目就不一样了，很难说有自我的发挥，你只要说去完成到很好就行了。

  说白了就是即兴。其实在节目中的演出也不一定是不即兴，我的意思就是在节目中还有舞台上演出，完全是两个气场。在现场演出，第一排的观众，可能不一定所有人都盯着老汪看，可能也会看鼓手怎么样或者说贝斯弹得怎么样。但是做节目不一样，当主唱站在前边表演，乐手只需伴奏，不需要加入太多自己的情绪在里边。”

 在与冯冲非常短暂的交谈中，我能清楚地感到，无论是生活中还是做音乐，他都是一个非常随性的人。作为汪峰乐队的主音吉他，需要面对摄像机和数万观众，但是这对于冯冲来说却是游刃有余。因为汪峰老师在每一次排练中都以变态一般的标准要求乐队。

  “在排练的时候，汪峰老师对乐队的要求，有点变态了（笑）。我们每个声部，会单独的跟着这个歌的点，跟着节拍器去练。比方说先是鼓和贝斯，然后吉他再加进去，再加别的声部，就这样一点一点的加，有一些别的切口，包括一些有变化的段落我们都会采用这样一种方式去排练，一点一点去抠，出错就要重来。”

  但是之后冯冲坦言说，自己基本功其实挺差的，虽然在乐队排练对自己要求极其严格，但是自己练习时更多的是去“玩”音乐，不会去更多的苛求基本功。所以他更喜欢练习一些能用得上的东西，比如他最喜欢根源音乐，一种基于蓝调、摇滚和民谣乐的融合。冯冲在平时的创作当中会以根源音乐为基础，加入自己对音乐的理解和其他元素，久而久之就成了自己独树一帜的的风格。可以说，作为一个乐手，冯冲“能文能武”，大场面能hold住，自己搞创作，玩即兴也毫不含糊。

  在采访的最后，冯冲也谈到了对中国摇滚未来的看法：“ 对于摇滚分会的成立，政府能够支持摇滚乐的发展我个人觉得肯定是好事，不用说。能够让摇滚乐更正规化，得到更多人的承认，是很难得的。更何况摇滚乐也是商业的，如果能更加商业化，是一个很好的途径，为什么不呢，只要你内心的很多东西没改变就可以了。我希望中国的摇滚乐，能够逐渐凝聚更多人，真正形成一种很强大的力量。”

  提起AC/DC，人们不仅仅会想起布莱恩，也会对安格斯、马尔科姆的吉他啧啧称叹；提起The Beatles，人们不光只记住逝去的约翰列侬，也对保罗麦卡特尼的经典作品耳熟能详。一个成功的乐队，是由主唱、吉他、贝斯、鼓手键盘等等等等一起构成的，但是因为演出的限制性，人们关注的焦点往往都在台前的主唱身上，吉他手还好，舞台最角落的鼓手很卖力地演奏了一整场，也许只会在solo的时候才能够吸引到观众的目光和喝彩声。但是观众却经常忽视这一点：没有鼓声、没有贝斯，又怎样演奏出那种能让你们肾上腺素飙升心脏颤抖的音乐呢？

  去livehouse看演出的时候，即使你甚至不认识弹琴“那哥们”叫什么，不认识打鼓手或者贝斯，也请你在被他的演奏打动时，大声喝彩。下次去看汪峰乐队演唱会的时候，也请你在台上多多留意指尖肆意飞舞的冯冲，我相信你会为他的精彩演奏所折服！