星际pop--音乐素养对器乐学习有那哪些帮助呢?

很多老师在器乐教学实践中对于孩子缺乏音乐素养而产生的弊病深有体会，在近年的教学中将音乐素养课作为音乐学习的一部分，提倡孩子重视音乐素养的学习。

在具体的教学中并不是只在器乐课堂上进行零散的讲授，而是为孩子专门开设了音乐素养课，将基本乐理、视唱练耳及音乐常识作为讲授的基本内容，并将音乐欣赏作为辅助的教学手段，由浅至深、循序渐进，使孩子能够较为系统、全面的掌握音乐学习中一些必要的基础知识。经过几年的具体教学实践，笔者欣喜的发现为孩子开设音乐素养课收到了很好的效果，不仅改善了他们在音乐学习过程中出现的弊病，而且使他们对于音乐有了更深层次认识。

一、 提高了练习的效率

孩子在学习了基本乐理，并具备一定的视唱及听辨能力后，会要求孩子在乐器视奏前先仔细研读乐谱，对谱面上所包含的有关该乐曲的调式、曲式结构、各种速度标记以及强弱变化记号等基本内容有所了解。然后，要求孩子视唱乐谱，使他们对乐曲的旋律及节奏有一个较为准确的印象。

这样，孩子在练琴时对乐曲就有了较为理性的认识，并且由于对乐谱的熟悉，使孩子在脑海中形成了判断自己练习正确与否的大致标准。而在练习过程中，学生应用耳朵鉴别自己的声音，杜绝盲目的练习，从而大大提高练琴的效率

二、激发了孩子学习音乐的兴趣

随着孩子们音乐素养水平的不断提高，他们对于音乐本体的认知也不断的加深，练琴的过程也由最初的技巧模仿性练习上升到了一个更为理性的层次。

而对于乐曲的创作背景及作曲家生平等有关的音乐常识的了解也有助于孩子对所演奏乐曲的全面了解，激发他们对于乐曲产生更多的思考，由被动练习转变为主动练习，由枯燥的重复性练习转变为更为理性的目的性练习，而学习音乐的兴趣也会在对音乐独立思考的过程中逐渐产生。

三、增强了音乐的表现力

演奏一首乐曲的最终目的是打动听众，向听众表达演奏者内心深处对音乐的理解，以期待他们与之产生情感上的共鸣。傅雷曾说过：“弹琴不能徒恃sensation（感觉），sensibility（感受）。那些心理作用太易变。从这两方面得来的，必要经过理性的整理、归纳，才能成为你个性的一部分，人格的一部分”。

掌握丰富的音乐知识为孩子的审美能力的提高以及准确把握乐曲所蕴涵的内在情感提供了有力的理论支持。音乐素养的提高使孩子具备了将自己对音乐的理解进行理性分析、归纳、整理的能力，逐步形成个人独具特色的演奏风格。在演奏的过程中渗透了更多的内心感受，增强了音乐的感染力。

有人曾对近年的器乐学习现状这样评价：器乐学习——一座没有彼岸的桥梁。纠其根本原因就是许多孩子甚至一些教师没有辨证的摆好音乐教育和技术教育的关系。

音乐和技术是一件事物的两个侧面，没有科学的演奏方法和技巧，就无法准确表现音乐的内容和情绪；但只重视技术训练而忽略音乐上的启发诱导，就达不到从根本上学习领悟音乐感化人生的目的。所以说，加强音乐素养的学习才能使得器乐学习真正成为通往神圣的音乐殿堂的桥梁。