孔令奇《KUNG》 | 曾经的先锋音乐少年,熬到了对的时代

对于当前诸多认真唱着抒情Ballad歌的新生代歌手，三石会遗憾他们晚生了很多年，没有遇到以抒情歌为主流的年代，明明大家功力都不差，却总是唱不出头，得不到与音乐实力相对应的市场认知度。

同理，也有人早生了些许，先锋的东西当年未被接受，却渐渐能在当下找到了对的听众，最近发了新专辑《KUNG》的孔令奇就是这样的先锋音乐人之一。

孔令奇有过的音乐战绩，厉害得可怕。

他曾是台湾金曲奖的“最佳新人奖”得主，当年他力压同期出道的S.H.E、许哲珮等人拿到这个奖，往前一届的最佳新人是孙燕姿，往后两届的最佳新人是林俊杰。

但当时的孔令奇唱着洋味十足的Hip-Hop与地道R & B，并未被市场接受，叫好不叫座，很快发行两张专辑之后，孔令奇像是消失了。

而与孔令奇差不多同时期的潘玮柏，因为把嘻哈做了很本土化的“改造”，并同时演唱大量的抒情曲目，接演偶像剧，潘帅很快跃升到一线咖位上。

还有现如今被认作是华语嘻哈教父的MC HotDog，他也差不多和孔令奇是同期出道的Hip-Hop猛将。

出道十多年，孔令奇在音乐上仍玩得不亦乐乎，这样的“童心未泯”正是Hip-Hop音乐的必备

从2003到2013十年，孔令奇发行第三张专辑后，惊人的音乐能力再度被业界认可，次年他在金曲奖拿下“最佳单曲制作人”，是赢过了李宗盛《山丘》而得奖的。

可惜2013年前后，华语音乐仍不是Hip-Hop为主Key的市场腔调，但在孔令奇成长起来的美国，Hip-Hop早已能超过一半市场份额，是青少年最喜欢的音乐类型。

孔令奇最近十年一直在北京、上海主持嘻哈节目，对Hip-Hop的钻研和感知从未停止。

终于在2017迎来了所谓中国的“嘻哈元年”，第四张专辑《KUNG》来的很是时候，而2017年已是孔令奇正式出道的第十七个年头了。

甚至不止是音乐形态早生了十多年，孔令奇单眼皮小眼睛的外形，现如今也是女生更偏爱的类型，天时、地利、人和，该到孔先生的时代了。

十八岁就出道，即使到现在，孔令奇仍是正当年的年岁，在Hip-Hop音乐语态上，仍能驾驭出年少的张扬活力味道。

《KUNG》一整张通过Rap唱说，呈现出的音乐状态像是孔令奇一次规格豪华的#致青春# 

你以为他会以一个Hip-Hop帅大叔语气发声，其实他还能年轻一如往常地撩妹《摆Pose》、能以辣妹在健身房的卖力撸铁为灵感创作《Work Hard》，能和兄弟们欢愉烂醉出《Boss》的纸醉金迷感，亦能如纯情小男生求爱般矢志不渝地唱着《One》…等等。

在音乐形态上，孔令奇与现如今大行其道的Trap风有所区隔。

Trap在Hip-Hop的基础上多做过“电”处理，甚至过多层的电，但孔令奇自出道时就很强大的节拍感与R & B方向，至今功力仍在，这撑起了他在音乐上与时代接轨，又绝不从众于时代声音的特别之处。

《KUNG》从《Real Life》开篇，到《I know》结束，在节拍方面，非常规整不凌乱，耳朵听起来舒服，却不妨碍编曲上层次的呈现之丰富。

几首与Hip-Hop晚辈合作的歌，夏之禹参与填词、满舒克帮腔的《Real Life》，GAI做Feature的《饥饿游戏》，以及被喜剧事业“耽误”了嘻哈前程的开心麻花成员——C.Jam出现在《Don’t Stop》中，都给孔令奇的音乐增添了不一样的更年轻色彩。

《Real Life》的活力、《饥饿游戏》的紧张与诡谲感，《Don’t Stop》中西合璧的腔调，打开了孔令奇的Hip-Hop曾偏重于“西洋化”的固有格局。

听得出他这些年在深入中国内地市场后的因地制宜，还有对合作伙伴不设限的开放心态。

与Hip-Hop晚辈合作的三首歌，唱出新的调调，放在专辑不同的位置上，调和了专辑快慢有序的节奏区隔。

至于自身所本有的音乐优势，孔令奇也在延续着。

除了前面提到他在R & B方面的造诣，专辑第二曲《双人漂移》，是孔令奇从上一张专辑《悬浮记忆》来的音乐灵感，唱出一股在Hip-Hop圈难得一见的优雅质感。

尽管音乐形态是当下之选，尽管内容和语态是与年轻人毫无隔阂感的字词句，孔令奇在制作方面的精致手艺，却是高出同类型的音乐人很多很多，不得不令人感慨#姜还是老的辣#。

《KUNG》在对的时代出现，会遇到对味的听众，这大概会是孔令奇当前最应该被市场回馈的反应，仿佛这样，才应该是他应有的反响。

毕竟孔令奇这位曾经被认作先锋的音乐人，在这么多年的坚持中，从未迷失自己，认定对的音乐方向，坚持下去，就总会有出头天。