【这场音乐会不得了】琵琶音乐诠释权威带来的——边疆:吴蛮与丝路音乐大师音乐会

2023-05-25 17:04:50

第59届格莱美奖颁奖典礼

于2017年2月12日在美国洛杉矶举行

这届格莱美出现了

令无数中国人激动的大奖——

最佳世界音乐专辑奖

最佳世界音乐专辑奖颁给了马友友与丝路乐团的《Sing Me Home》。

这首MV 《Going Home》是格莱美奖得主，班卓琴演奏家兼歌手阿比盖尔·沃什伯尔尼（Abigail Washburn）与丝绸之路合奏团的吴彤一同合作的歌曲。以英语与中文双语二重唱的方式，把德沃夏克“自新大陆”交响曲里令人沉思的慢板乐章改头换面，融入了一股柔软的情愫。

马友友与丝路乐团

1998年，马友友集结志同道合的音乐家组成丝路乐团。

2000年，丝路乐团迎来了来自25个国家的70余位艺术家和作曲家，被波士顿环球报誉为“流动的没有墙壁的音乐实验室”。

丝路合奏团的成员来自世界各地，囊括了美国、欧洲、亚洲、中东各地的音乐家，语言与生活习惯南辕北辙，却能透过音乐而群聚沟通，为了同样的目标而一同工作。

他们在巡演，开拓新音乐，发行新作品过程中，重新定义古典音乐，为21世界的乐迷描绘出了一幅丰富多彩的拥有各自民族特色的音乐之画。

有没有在照片中看到熟悉的身影？没错，这中间就有我们即将迎来的著名琵琶演奏家吴蛮！（你们都在上面的照片中找到了吗O(∩_∩)O）

世界顶级琵琶独奏家

荣获五次格莱美提名

吴蛮将带领观众

探索中国丰富的音乐传统

创造一场精妙绝伦的饕餮盛宴

吴蛮，集中国音乐推广人、琵琶演奏家、教育家和作曲家多重身份，融合了传统及现代琵琶演奏技巧于一身。

作为把中国乐器介绍到西方的第一人，她是国际公认的琵琶音乐诠释权威，也已成为当代琵琶音乐的代名词，更是跨界音乐与跨文化交流的标志性人物。

吴蛮是享誉国际的大提琴家马友友《丝路计划》中重要的创始团员，在东西方音乐合作中“寻找音乐的共同根源，开创新的音乐语言”。吴蛮精致而精采的跨界演出被国际音乐界视为《丝路计划》中宝贵的资产；西方媒体盛赞吴蛮：“没有她，《丝路计划》会是一条褪了色的丝带。” 由於她在艺术上的成就和贡献而得到重要的「2008年美國艺术家大奖」并被西方媒体与大众公认为“中国音乐大使”。

令人遥想远方、诗歌流淌的音乐，这场吴蛮琵琶之旅音乐会，将是超凡极致不容错过的音乐艺术文化交流跨界体验。

蛮式琵琶美学

吴蛮的音乐风格由东方意象转调为西方惊奇，她特别为这次国内巡演创作设计的《边疆》巧妙结合了超越两千年的中华民族和中亚传统，将两者集聚一堂。

两种文化意象在她的聪慧下相交融合，构筑出以东方气韵为经、西方情调为纬的蛮式琵琶美学。

从小就受到中国传统文化熏陶的吴蛮，在研究琵琶的寻根过程中，去发现琵琶早期从中亚传入我国的音乐风格特征。她前往新疆维吾尔族及中亚地区，与中亚国家的传统音乐家合作，在回望传统的同时，更为中国古典和民间音乐注入现代元素，带出具有古典气息并展现中亚异国情调的古韵新境。

国际大师同台演奏

《边疆》的又一亮点，是与吴蛮同台演出的音乐大师，其中包括了塔吉克斯坦、柯尔克孜斯坦、意大利等来自丝绸之路的音乐大师们，他们都是当今国际上最炙手可热的音乐家。音乐会汇集了吴蛮极致典雅风范的琵琶，塔吉克气韵焕然的都塔尔（外形为梨形的中亚琴弦），柯尔克孜活泼俏皮的库姆孜琴（柯尔克孜语音译，即三弦琴，琴的形状类似哈萨克族的“冬不拉”），更有独特魅力的意大利手鼓大师倾情演绎。

令人遥想远方、诗歌流淌的音乐，配合丝路民间古典音乐的旋律：《边疆》这场吴蛮琵琶与丝路音乐大师的对话，是个超凡极致不容错过的音乐艺术文化交流跨界体验。

意大利打击乐演奏家 / 安德烈·匹克西尼

出生于罗马，是一位打击乐及手鼓演奏大师。用手鼓演奏各种风格的音乐，包括爵士乐。早年，掌握南意大利一种叫tamburello（坦布雷洛）的手鼓乐器后，匹克西尼从中东、北非和中亚学习了各种手鼓节奏及演奏技巧。匹克西尼还是一位非常有经验的老师，并且担任意大利国际手鼓艺术节的艺术总监。

都塔尔演奏家 / 塞瑞基丁·居瑞夫

来自都塔尔（流行于中亚地区的三根琴弦的弹拨乐器）演奏家盛产地，塔吉克斯坦北部地区。“我的父亲和祖父都演奏都塔尔，”杰瑞夫说，“我的第一个老师是我的父亲”。后来，又学会演奏其它二种乐器坦布尔和萨塔尔，并在胡杰德（Khujand）大学以及在首都杜尚别的木卡姆艺术学院学习。并进入了由塔吉克音乐家和音乐学者阿卜杜瓦利（Abduvali Abdurashidov）创建的研究生项目，在阿迦汗“音乐倡议” 项目的支持下，促进塔吉克古典木卡姆音乐的历史传播。自从木卡姆艺术学院毕业后，居瑞夫的职业生涯包括了演奏和教学。在2016年，他是哈佛大学的富布莱特研究员，与音乐教授理查德•沃尔夫一起为都塔尔创建教学手册，并为哈佛学生提供都尔塔课程。他一直是阿迦汗“音乐倡议”艺术家成员，并于2016年3月在英国Wigmore音乐厅参加了题为“跟随阿塞拜疆和塔吉克斯坦的古典大师巴布尔的脚步”中的演出。他最近完成了他的第一张独奏CD的录音，其中包括他自己作品和塔吉克传统音乐，并计划在2017年发表。

吉尔吉斯斯坦，库姆孜演奏家 / 阿斯克·杰特金·乌卢鲁

从小学习演奏吉尔吉斯的传统三弦琴库姆孜，先是参加由阿迦汗“音乐倡议”（AKMI）创建的以振兴和进一步发展吉尔吉斯传统音乐项目中，在农村与老艺人学习。后来，阿斯克搬到吉尔吉斯斯坦首都比什凯克，进入音乐学院。为了追求自己的道路不到一年后离开，成为一个专业的演奏者，作曲家及改编者。除了掌握独奏乐器和声乐的传统吉尔吉斯曲目，阿斯克还组合了原创的国际节目，为来自中亚有才华的年轻音乐家提供机会，接受来自北美和欧洲重要音乐家和当代音乐团体的指导，他的作品和改编展示了即和谐又新鲜以及令人兴奋的的传统和当代相交织的音乐语言。

吴蛮是今天世界上最激动人心的演奏家之一。她对她的乐器，中国琵琶用智慧的方法扩大其观众范围。非常令人兴奋的是，她以一种令人印象深刻的艺术气质和专注的创作心态，来到我们的国家，为我们音乐会形式添加一种新的颜色和全新的概念。

——纽约卡内基音乐厅

吴蛮是将琵琶介绍到西方世界的最重要的艺术家。

——洛杉矶时报

吴蛮是属于极少数改变了其所演奏乐器历史的演奏家。

——波士顿环球报著名乐评家理查德-戴尔(RICHARD DYER)

吴蛮惊人的大师级的技巧, 和激动人心的热情使她的演奏令人目眩。任何想要了解中国古典音乐奥妙的人都应当牢牢记住吴蛮的名字。她的音乐有为你的灵魂增添色彩的力量。

——英国民族音乐之根杂志的肯·杭特(KEN HUNT)