作曲：吴小平
编曲：崔安强
演唱：徐晶晶
徐晶晶，演唱者。中国东方歌舞团青年女高音歌唱家。中国音乐学院声乐硕士。曾荣获第十届中国音乐最高奖项“金钟奖”声乐民族组铜奖；2017年再中国东方歌舞团倾力打造的音乐剧场《我们的爱情故事》中饰演女主角；2016年领衔主演音乐剧《香山之恋》、《墨海》等；2016年应邀参加国家大剧院“纪念中国工农红军长征胜利80周年”张千一先生大型交响声乐套曲《长征》以及再四川娇子音乐厅的演出；、、国家举办的第三批“中国梦”主题新创作歌曲系列展播；2016年徐晶晶的原创歌曲《为梦领航》荣获中国音协“心中的旗帜”——纪念建党95周年优秀原创歌曲奖；曾多次录制中央电视台《天天把歌唱》、《五四晚会》，北京电视台中秋节晚会，吉林电视台、天津电视台、山西卫视、安徽卫视等春节联欢晚会。出版发行个人专辑《爱在四季》陈道斌作词精选专辑《徐徐道来》以及音乐会专辑《为爱》等获得广泛好评。
陈道斌，词作者。著名词作家，海政文工团国家一级编剧。主要作品有：歌曲《东方家园》、《仰阿莎》、《为祖国远航》、《天下一家》、《把心交给你》、《走在小康路上》、《我的深情为你守候》、《醉了千古爱》、《桃花扇》等。歌舞诗《英雄核潜艇》；歌剧《红色娘子军》；音乐剧《天使》等。、全军文艺会演创作大奖等。
吴小平，曲作者。江苏省人民政府文史研究馆馆员、、中国音协、剧协会员、江苏省音乐家协会副主席、国家一级作曲、南京艺术学院客座教授、原江苏省文化厅艺术总监。曾获第十届文华音乐创作奖、第十七届群星奖、第七届音乐金钟奖、中国第十届电视剧单项音乐奖，多次获中国戏剧节优秀音乐设计奖。代表作有：歌曲《梅兰芳》、《青衣》、《俏花旦》、《问江南》、《美丽的中国梦》、管弦乐曲《垓下随想》，舞剧《格桑花与茉莉花》、《王羲之》，京剧《西施归越》、《飘逸的红纱巾》、《青衣》，越剧《陆游与唐婉》、《春琴传》、《李清照》、《柳毅传书》、《丁香》、苏剧《红豆祭》、锡剧《江南雨》，晋剧《红高粱》，话剧《韩信》、《此心光明》，木偶剧《嫦娥奔月》，歌剧《青春之歌》等。
名家品鉴
唱不尽千古风流
——简评歌曲《李清照》
文/戈弘
“唱不尽千古风流”是歌曲《李清照》的结束句。所谓“风流”，有多种解读，而最重要的诠释应该是“风流者，文学艺术作品的超逸美妙之谓也”。李清照作为华夏尽人皆知的一位“婉约派”词宗，其词作之雅韵风流，也确乎是一首歌曲所唱不尽的。然而，《李清照》这首仅仅四分半钟的歌曲，却能以委婉简约的歌词，清凄跌宕的旋律，动人心魄的演唱，倾倒了诸多听众。将李清照的千古风流唱得人心旌摇晃，荡气迴肠。
用李清照的语言描绘李清照，是这首歌词的重要特点。词作者陈道斌不愧是词坛妙笔，他从李清照词作的精粹入手来刻画李清照的艺术形象。作为婉约派的一代词宗，易安居士的词作，常常离不开一个“愁”字，“闲愁”、“新愁”、“愁损”、“愁人”、“愁字”等等和隐匿于诸多文词中的不尽愁情。正是这众多浓浓的愁、淡淡的愁、有缘的愁、莫名的愁，构成了易安居士的愁苦人生与婉约词文。道斌的歌词从李清照的名作《声声慢》开篇，描述李清照惆怅莫名、惘然若失的愁态，开宗明义，直击主题，将一代词人婉秀柔美的风姿轻轻推出。其后的歌词中，用“解不开一个愁”、“载不动许多愁”、“酌一杯闲愁”等等，丰满着李清照的艺术形象，令一位既柔肠百转又心怀远志的女词人跃然词间。
善于用音乐讲述故事和抒发感情的曲作者吴小平，更是把“愁"情表现得淋漓尽致。他用一个两段式看似简单的“小曲”，讲述了一个令人陶醉的“大故事”。歌曲开头的“寻寻觅觅”，他连用两个休止符，来描绘易安居士失落彷徨、“欲说还休”的精神状态。在A段的调式安排中，釆用了类似《孟姜女》“2565”作为句式落板音的传统徵调旋律，伸展衍化，把五声调式幽怨哀伤的曲调，发展衍变成七声调式缠绵委婉的旋律，演绎着“解不开一个愁”和“载不动许多愁”的诸多愁情。我一直认为，我们民族音乐中注重旋律的审美传统是不应该被忽视和被轻视的。吴小平确是一位极能写出各色各样优美曲调堪称旋律大师的作曲家。他不仅熟练地掌握了现代作曲旋律写作及其调式转换的技巧，更能熟练地驾驭我国传统戏曲、民歌等民间音乐旋律展衍的诸多手法。这在《李清照》的曲调中亦多有显现。如“点点滴滴”的旋律，乃是它前句“寂寞的红袖”旋律浓缩的变化，可谓变体“魚咬尾”；B段中“月满西楼，你把谁等候”、“如梦小令的一杯闲愁”，用了两个变化了的“句句双”，恰似絮絮叨叨的自语，显露了“才下眉头，却上心头”的无奈。值得一提的是“声声慢的心事……，”一句，旋律转至下属调的徵调系统，随即曲调又自然地回到A段第二句的伸展旋律，并迅速进行至以调式主音“徵”为第四句的结束句，完成了AB两段稍有变化的“合尾”，美妙的旋律而两段一体了。可以说，小平在使用传统音调展衍的技巧方靣，已到了出神入化、从心所欲的境界了。所有这些旋律，皆自然流畅，委婉跌宕，而且凄而不惨，柔而不弱，渗透着一股潜入心魄的愁情。
青年歌唱家徐晶晶的演唱，可圈可点之处甚多。同样，她在“愁”字上感情十分投入，下足了功夫，吐字行腔，十分讲究。如一开始的“寻寻觅觅”，“寻寻”的歌谱是两个八分音符，而演唱者却把第二个八分音符轻轻地延长了一点点，这稍稍的延长，恰似心灵的震颤，声音与气息都控制得恰到好处。接下去的演唱，婉转清新，明丽天然，跌宕起伏，收放自如。特别是最后结束句的处理，将进入高音区的“唱不尽千古风流”一气呵成，淋漓畅酣，显示了歌唱家的扎实功力。
最后要说一下这首歌曲的结尾处理。“唱不尽千古风流”一句，有余韵不绝之意，而且涵盖甚广。因为李清照不仅是婉约派的词宗，她同时还是那位放歌“生当作人杰，死亦为鬼雄”的豪迈诗人。而一首四分半钟的歌曲又岂能面面俱到呢？故尔，词作者用“唱不尽”来表述是相当高明的。而这一“唱不尽”在作曲家那里得到几近完美的诠释。本来，凄楚委婉的徴调旋律，应该终止在调式主音“徵”上，而作曲家却在最后的风流二字上使旋律疾速推向高潮，旋即在一个长达九拍的高音do上结束全曲。雄健超爽，干净利落，弥补了李清照“刚不足”的一面。这个“唱不尽”不仅是删节号，更有惊叹号，它给歌曲画上了圆满的句号。词佳、曲妙、唱好。《李清照》确是一首难得的好歌。
戈弘，扬州市歌舞团原团长，名誉团长。一级作曲，指挥家、音乐评论家。在其半个多世纪的艺术生涯中，创作了千余首（件）歌曲、器乐、舞蹈、戏曲、曲艺等音乐作品，并有多项获得省级以上奖励。曾在各报刊发表过音乐文论百余篇，出版有音乐文论集《乐苑捡萃》、音乐专著《拔根芦柴花——扬州民歌艺术》和《新声妙入神——扬州琴筝艺术》。曾获扬州市“有突出贡献的中青年专家”称号。现为中国音乐家协会会员、中国琴会顾问、广陵琴社顾问、中国戏曲音乐理论研究会副会长、扬州市音乐家协会名誉主席。